Apprenez la peinture acrylique facilement !

Je m'appelle Anthony Chambaud, je suis artiste peintre depuis 2010. J'ai décidé de partager mes connaissances pour vous aider à apprendre la peinture abstraite et le média acrylique.

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peinture fine et extra fine

Comment choisir votre peinture acrylique : Les peintures fines et extra-fines

Vous vous lancez dans la peinture abstraite et plus particuliĂšrement la peinture acrylique ? Super ! C’est une bonne chose ! Vous courrez dans votre magasin de vente de matĂ©riel de beaux arts et la vous retrouvez face Ă  une montagne de tubes de peintures de diffĂ©rentes marques et diffĂ©rents prix !

Je sais au dĂ©part c’est assez frustrant et on se retrouve gĂ©nĂ©ralement dĂ©semparĂ© devant autant de choix !

Pas de panique ! Je vais vous montrer les diffĂ©rents types de peintures acryliques et celles-ci n’auront plus de secret pour vous Ă  la fin de cet article !

 

La peinture acrylique, qu’est ce que c’est ? Comment est-elle rĂ©alisĂ©e ?

Une peinture acrylique est une simple composition de pigments et de liants. Le mĂ©lange des deux permet de crĂ©er la peinture visqueuse qui est dans vos tubes et que vous utilisez directement dans vos tableaux. La peinture acrylique peut ĂȘtre mĂ©langĂ©e avec de l’eau pour obtenir diffĂ©rents effets.

Il est d’ailleurs simple de crĂ©er soit mĂȘme sa propre peinture acrylique en achetant des pigments et un liant. Il vous suffit ensuite de les mĂ©langer ensembles pour obtenir votre peinture acrylique.

 

Les différents types de peintures acryliques

Ce qui définit les différents types de peintures est la différence de quantité et de qualité des pigments utilisé.

Et cela va Ă©galement ĂȘtre dĂ» Ă  la qualitĂ© et la finesse du broyage rĂ©alisĂ© sur les pigments pour rĂ©aliser la peinture acrylique.

 

Classification des peintures acryliques

Différence entre peinture fine et extra fine

Les peintures type Ă©tude / scolaire

Ce sont les peintures d’entrĂ©e de gamme. On les reconnait facilement par leurs petits prix. C’est le type de peinture idĂ©al pour se faire la main et dĂ©buter.

Avantages :

  • La moins cher du marchĂ©

 

Inconvénient :

  • Faible pigmentation
  • Pigment de faible qualitĂ©
  • Peinture pouvant ĂȘtre altĂ©rĂ©e par le vieillissement et la lumiĂšre

 

Comment la reconnaĂźtre :

  • Dans les rayons premier prix et dĂ©butant
  • Le prix est le mĂȘme pour toutes les teintes d’une mĂȘme gamme
  • Tube gĂ©nĂ©ralement en plastique

 

La peinture acrylique fine

Peinture trÚs utilisée par les débutants et certains professionnels. La peinture acrylique fine est proposée par un nombre importants de marques et ce dans tous types de prix.

 

Avantages :

  • Bon rapport qualitĂ© prix
  • ProposĂ©e par de nombreuses marques
  • Beaucoup de choix

 

Inconvénients :

  • Pigmentation plus faible qu’une peinture extra-fine
  • Peinture pouvant parfois ĂȘtre lĂ©gĂšrement altĂ©rĂ©e par le vieillissement et la lumiĂšre

 

Comment la reconnaĂźtre :

  • Se trouve facilement sachant que beaucoup de marques la propose
  • Le prix est le mĂȘme pour toutes les teintes d’une mĂȘme gamme
  • Tube gĂ©nĂ©ralement en plastique

 

La peinture acrylique Extra-fine

TrĂšs concentrĂ©e en pigment, la peinture extra-fine reprĂ©sente le haut de gamme de la peinture acrylique. Celle-ci est classĂ©e dans diffĂ©rentes “sĂ©ries” (gĂ©nĂ©ralement de 1 Ă  6) et Ă  diffĂ©rents coĂ»ts.

La peinture extra-fine permet un excellent rendu avec des teintes puissantes et saturées. Elle vieillit trÚs bien dans le temps et vous permettra de réaliser des tableaux qualitatifs.

 

Avantages :

  • Peinture haut de gamme
  • Pigments concentrĂ©s et de haute qualitĂ©e
  • ProposĂ©e par de nombreuses marques

 

Inconvénients :

  • Peinture onĂ©reuse
  • Peinture pouvant parfois ĂȘtre lĂ©gĂšrement altĂ©rĂ©e par le vieillissement et la lumiĂšre
  • Prix diffĂ©rents et peuvent rapidement grimper en fonction des sĂ©ries.

 

Comment la reconnaĂźtre :

  • Se trouve facilement sachant que beaucoup de marques la propose
  • Tube gĂ©nĂ©ralement en aluminium et non en plastique
  • Dispose d’une mention “Extra-fine” et d’une “sĂ©rie”

 

Mon conseil :

Si vous ĂȘtes dĂ©butant faites les choses simplement et ne vous embĂȘtez pas avec les peintures extra-fines.

 

En effet, vous ĂȘtes dans une phase d’apprentissage et d’expĂ©rimentation et privilĂ©giez des peintures Ă  faible coĂ»t comme les peintures acryliques fines.

 

Et vous ?

Quel est votre avis ? Pensez-vous qu’il est absolument indispensable de travailler avec une peinture extra-fine ou trouvez-vous que la peinture fine fait trĂšs bien le travail ? Je vous invite Ă  laisser un commentaire ci-dessous.

 

10 façons d’avoir des avis sur vos tableaux

 

Je suis certain que vous aimeriez avoir un maximum d’avis constructifs et objectifs sur vos tableaux ?

C’est donc avec un grand plaisir que je viens partager avec vous comment avoir des avis sur vos tableaux.

 

Avoir des avis de votre famille & vos amis

La famille et les amis constituent en théorie les personnes les plus proches de vous et les plus accessibles.

Vous pouvez donc tout naturellement leur demander votre avis.

Je trouve que c’est la premiĂšre Ă©tape, et la plus simple pour obtenir des premiers avis sur vos tableaux.

Mais attention ! Les proches ayant envie de faire plaisir peuvent avoir un avis non objectif sur vos crĂ©ations et c’est quelque chose de tout Ă  fait normal et naturel.

 

Avoir des avis d’autres artistes peintres

Les artistes peintres pourront vous donner des avis objectifs. Et de plus, leur expérience pourra vous permettre de corriger facilement des éventuelles erreurs et vous fera rapidement évoluer.

 

Avoir des avis via des expositions

Les expositions sont d’excellents moyens pour obtenir des avis, il y’a diffĂ©rents avantages :

  • PossibilitĂ© d’avoir un nombre d’avis consĂ©quents
  • Le contact se fait de visu
  • Les retours viennent de tous types de personnes (pas forcĂ©ment des professionnels des arts)
  • PossibilitĂ© de voir les rĂ©actions directement sur les visages du public

 

Avoir des avis via Internet

Avoir des avis via une page Facebook

Une page facebook est un excellent moyen d’obtenir des avis. Attention cependant de bien crĂ©er une page facebook dĂ©diĂ© Ă  votre art et non un compte type “profil” Facebook.

Comme pour tout, il vous faudra de la patiente et de l’investissement pour avoir une communautĂ© sur votre page qui soit active et rĂ©ponde Ă  vos diffĂ©rentes diffusions. Il vous faudra animer activement cette page Facebook.

 

Avoir des avis via un compte Twitter

Twitter est un rĂ©seau social qui fonctionne diffĂ©remment de Facebook. Utilisant moins celui-ci que Facebook, je n’irai pas dans le dĂ©tail mais celui-ci peut vous permettre d’avoir des avis sur votre art

Avoir des avis via Pinterest

Pinterest est intĂ©ressant, il est lui aussi un rĂ©seau social mais son approche c’est l’image ! Vous pouvez facilement diffuser toutes les photos de vos tableaux et on peut Ă©galement utiliser le systĂšme pour avoir des avis.

Avoir des avis avec DevianArt

DeviantArt est un site Internet sur lequel des artistes proposent de faire découvrir leur créations : Artistes peintres, artistes numériques, etc.

L’avantage de ce service, c’est que vous pouvez montrer vos tableaux et avoir une certaine visibilitĂ© sans forcĂ©ment avoir de la notoriĂ©tĂ©.

En effet, il vous suffit de diffuser trÚs réguliÚrement des photos pour avoir des avis. Par contre, la communauté étant majoritairement anglophone, vous aurez surement des commentaires en Anglais.

Avoir des avis via un Site Internet d’artiste ou un blog d’artiste

C’est plus consĂ©quent que de crĂ©er une page sur les rĂ©seaux sociaux mais avec le temps et une bonne communication vous pourrez avoir de la visibilitĂ©e sur votre site Internet et votre blog et pourrez obtenir de nombreux avis trĂšs pertinents.

 

Avoir des avis sur les Forums

Les forums de discussions, comme par exemple le forum “comment ca marche” vous propose de poser une question Ă  la communautĂ©.

Vous pouvez donc tout Ă  fait demander des avis sur vos tableaux.

 

Avoir des avis avec une chaĂźne Youtube !

En effet, comme je le fais dans cette vidéo, vous pouvez demander des avis sur votre chaßne YouTube en vous filmant et en montrant directement vos tableaux.

 

Conclusion

Je vous ai montré 10 techniques pour avoir des retours et avis sur votre création. Ces techniques fonctionne pour moi, pourquoi ca ne le serait pas pour vous ?

Cette liste n’étant pas exhaustive, je vous propose de mettre Ă©galement en commentaire vos diffĂ©rentes astuces pour avoir des avis ! Merci d’avance !

Le perfectionnisme chez les artistes peintres

Vous sentez-vous concerné par les questions suivantes ?

  • Vous avez envie de vous lancer dans la peinture abstraite mais vous ĂȘtes bloqué ?
  • Vous n’arrivez pas Ă  finir vos peintures car vous trouvez quelles ne sont jamais « abouties » ?
  • Vous avez l’habitude de commencer un tableau sans jamais le finir ?

Oui ? Aie
 Je pense alors que comme beaucoup d’artistes peintres contemporains, vous ĂȘtes peut-ĂȘtre perfectionniste !

Qu’est-ce que le perfectionnisme ?

Le perfectionnisme traduit le comportement d’une personne ayant pour habitude de vouloir systĂ©matiquement essayer de tendre vers la perfection.

citation de salvador dali sur la perfection

Les méfaits du perfectionnisme

Le perfectionnisme peut ĂȘtre nocif car celui-ci va vous fatiguer Ă  vouloir atteindre un but qui finalement n’existe pas.

Il est anxiogÚne, va vous mettre sous pression, vous stresser et surtout vous faire perdre beaucoup de temps !

Le perfectionnisme chez les artistes peintres contemporains

Les artistes peintres contemporains, comme par exemple nous qui faisons de la peinture abstraite, sommes extrĂȘmement touchĂ©s par le perfectionnisme.

En effet, la pratique de l’art abstrait fait que nous pouvons souvent tendre vers un but qui n’est pas dĂ©fini. Et cela peut accentuer le doute et la volontĂ© de vouloir tendre vers  une Ɠuvre « parfaite ».

Le perfectionnisme, ennemi de la créativité

Le perfectionnisme est un vĂ©ritable ennemi de la crĂ©ativitĂ©. Il va empĂȘcher ou limiter le lĂącher prise, et je trouve que c’est essentiel pour la rĂ©alisation d’une peinture abstraite.

Une forme de peur de l’échec et de procrastination ?

Le perfectionnisme peut Ă©ventuellement traduire une forme de peur de l’échec.  Par exemple vous repoussez sans cesse la fin de votre tableau, vous refusez d’assumer et de signer celui-ci.

Cela est clairement une forme de procrastination.  La procrastination est le simple fait de vouloir systématique remettre au lendemain des actions).

A ce sujet je vous recommande de consulter mon article : « Comment avoir confiance en soi quand on est artiste peintre » oĂč je parle en autre du syndrome de l’imposteur.

Mes astuces pour combattre le perfectionnisme quand on est artiste peintre

Débarrassez-vous une fois pour toute de votre perfectionnisme ! Pour cela, voici quelques tuyaux que je vous recommande :

  • Terminez vos tableaux et n’attaquez en jamais un deuxiĂšme avant d’avoir fini le premier !
  • Ne soyez pas trop dur avec vous-mĂȘme !
  • ArrĂȘtez de croire qu’il y’a qu’une seule solution, que tout est soit noir soit blanc et que vous devez tendre vers un but/rĂ©sultat unique !
  • Quand vous sentez que vous tournez en rond sur votre tableau : Laissez-le de cĂŽtĂ© quelques heures et revenez ensuite dessus. Je peux vous assurer que vous verrez votre tableau d’un autre Ɠil !

Et je finirai avec une expression que j’affectionne tout particuliùrement :

« FAIT EST MIEUX QUE PARFAIT »

Et vous ? Êtes-vous perfectionniste ? Je serais heureux d’avoir vos tĂ©moignages et anecdotes en commentaire ! Merci d’avance.

Comment avoir confiance en soi quand on est artiste peintre

Comme beaucoup d’autres artistes peintres, il y’a des moments oĂč je doute sĂ©rieusement de mon travail, de mes crĂ©ations, ou encore de mon aptitude Ă  ĂȘtre artiste peintre.
C’est une sensation humaine et finalement parfaitement normale. (HonnĂȘtement, je prĂ©fĂšre me remettre autant que possible en question plutĂŽt que de me prendre pour Picasso !)

Le syndrome de l’imposteur

Le syndrome de l’imposteur est trĂšs rĂ©pandu chez les artistes qui manquent de confiance en eux.

Mais qu’est-ce que le syndrome au nom barbare ?

C’est simple, cela consiste Ă  ĂȘtre persuadĂ© que tout ce qui vous amĂšne Ă  rĂ©ussir est le fruit d’un concours de circonstance, de la chance ou encore vos relations).

L’artiste souffrant du syndrome de l’imposteur aura l’impression de tromper son public et sera persuadĂ© que son travail, que son art n’a aucune de valeur.

Comment savoir si vous souffrez du syndrome de l’imposteur :

  • Vous n’ĂȘtes pas Ă  l’aise avec les compliments sur vos tableaux
  • Vous doutez systĂ©matiquement de votre art
  • Vous ĂȘtes exigeant avec vous-mĂȘme ainsi que perfectionniste

Il est alors bien probable que vous souffriez de ce syndrome !

En identifiant les pensées associées aux points ci-dessus, vous pourrez tout simplement les changer et vous persuader quelles représentes des craintes dites irrationnelles.

Je veux vous entendre dire haut et fort :

  • J’aime et suis fiĂšre des tableaux que j’ai rĂ©alisĂ©s
  • Je suis compĂ©tent et mon public le prouve
  • Plus j’avance, plus je travail et plus je renforce ma confiance en moi

Faites le point sur vos créations artistiques

Nous avons souvent la fùcheuse habitude de nous laisser remplir par des pensées négatives ! Et il est fréquent de se dire : « Mon travail ne vaut rien ! », ou encore « je ne vendrai jamais le moindre tableau ! »

Avez-vous vérifié vos dires ?  Sur quoi vous basez-vous pour dire cela ?

Donc prenez les devants : Demandez un maximum d’avis objectifs sur vos tableaux : Demandez à votre famille, vos amis, toutes personnes susceptibles de donner un avis constructif et pertinent.

Si les avis sont positifs, vous devrez comprendre que vous faites face Ă  des peurs irrationnelles.

Défiez-vous et accrochez-vous !

Pour avoir confiance en vous, vous devez vous persuader que votre art Ă  de la valeur, vous persuader que vous ĂȘtes capable de crĂ©er de l’art et que vous avez toute votre place comme artiste peintre.

Je n’ai pas dit que le succĂšs de votre activitĂ© artistique serait une chose facile. Il faut du temps pour ĂȘtre considĂ©rĂ© et pour avoir de la notoriĂ©tĂ©, mais c’est votre positivisme et votre persĂ©vĂ©rance qui fera toute la diffĂ©rence !

Comme je vous le dis souvent accrochez-vous ! Montrez que vous ĂȘtes dĂ©terminĂ© et que vous avez beaucoup Ă  montrer et partager !

Et vous ?

Maintenant que vous avez lu cet article, pensez-vous que vous manquez de confiance en vous ? Merci de me dire cela dans les commentaires ci-dessous.

Peindre un tableau abstrait avec le matériel « I Love Art »

Aujourd’hui j’ai le plaisir d’avoir rĂ©alisĂ© une peinture abstraite avec le matĂ©riel « I Love Art » pour le GĂ©ant des Beaux-arts.

Dans cette vidĂ©o tutoriel j’utilise diffĂ©rents matĂ©riels comme des Spalters, des couteaux Ă  peindre, de la peinture acrylique et le tout sur des chĂąssis Ă©galement de la mĂȘme marque.

Dans cette vidéo, je commente exceptionnellement mon travail afin de donner mon avis objectif sur la marque « I Love Art ».

RĂ©alisation du tableau pas Ă  pas

Etape 1 : RĂ©alisation d’un fond noir et de la seconde couche

Dans un premier temps, je peins en noir l’intĂ©gralitĂ© de mes 4 chĂąssis. J’applique ensuite au spalter diffĂ©rentes couleurs par dessus le noir afin d’obtenir un maximum de contraste avec le couleurs.

Etape 2 : Suite de la seconde couche

Je continue la seconde couche de peinture en suivant l’ordre de la gamme chromatique. Je remonte jusqu’Ă  la partie gauche du tableau.

Etape 3 : Nettoyage du trop plein

J’enlĂšve le trop plein de peinture laissĂ© par le spalter sur les bords du tableaux. Je nettoie le tout avec un couteau Ă  peindre.

Etape 4 : Réalisation de « coulures » de peinture

Je rĂ©alise de belle coulures grĂące Ă  ma technique secrĂšte tibĂ©taine de fou ! 😉

Etape 5 : Projections et colorisation

Pour un résultat équilibré, je projette de la peinture blanches que je colorie ensuite.

Le matériel utilisé

Vous pouvez acheter directement en ligne le matériel utilisé via la liens ci-dessous :

La peinture acryliques « I Love Art » : http://bit.ly/2kGv1II
Les spalters « I Love Art » : http://bit.ly/2kjBJam
Les couteaux « I Love Art » : http://bit.ly/2kGH2hF
Les chùssis « I Love Art » : http://bit.ly/2k92Vq0

Pour conclure

Le matĂ©riel de la gamme « I Love Art » est pas mal du tout. Je trouve qu’il y a bon rapport qualitĂ© prix.

Le spalters n’ont perdu aucun poil alors que c’Ă©tait leur premiĂšre utilisation, c’est un trĂšs bon point.

Concernant la peinture, le rĂ©sultat avec et aprĂšs sĂ©chage est exactement le mĂȘme, il n’y a donc pas de diffĂ©rence de teinte avant aprĂšs. Egalement un autre bon point, c’est l’interstice plus petit que sur les autres marques, permettant de doser et calibre efficacement les sorties de peinture.

La vidéo de démonstration

Voici la vidéo de démonstration dans laquelle je détail la création et le test du matériel.